Etikettarkiv: fotokonst

Porträtt genom den västafrikanska linsen

The Metropolitan Museum of Art har öppnat upp dörrarna för en skildring av porträttfotografins etablering i Västafrika. En djup rotad föreställning har varit att kameran och fotografi endast tillhört besökande européer. Genom 80 verk på New Yorks femte aveny bevisas nu motsatsen.

Unknown Artist (Senegal) Two Girls, Indoors, ca. 1915
Unknown Artist (Senegal) Two Girls, Indoors, ca. 1915. Visual Resource Archive, Department of the Arts of Africa, Oceania, and the Americas

Utställningen In and Out of the Studio: Photographic Portraits from West Africa återger 100 år av porträttfotografi. Många av verken tagna mellan 1870 och 1970, fotografier, vykort, negativ, har aldrig tidigare visats. Fotograferna variera från etablerade till amatörer, några av de medverkande är, Seydou Keïta, J. D. ‘Okhai Ojeikere och Samuel Fosso samt mer okända som George A. G. Lutterodt, the Lisk-Carew Brothers, and Alex A. Acolatse. Porträtten är tagna i och utanför studios på platser från Senegal till Camerun, Mali till Gabon.

CNNs reporter Thomas Page beskriver utställningen som stark och rörande. Besökaren får följa med på en resa som speglar flera sidor, från den dåvarande metropolitiska överklassen till landsbygdens fattigdom. Konstkuratorn Yaelle Biro berättar för CNN hur de tidigaste verken från städer i Ghana, Senegal och Togo visar en gripande bild som skiljer sig avsevärt från det kolonialistiska styren porträtterade under samma tid.

Fotografins bakgrund i Västafrika

Museet beskriver hur fotografin anlände till Afrika under 1940 talet och applicerades då på lokal nivå enligt dåtidens stilistiska porträtt traditioner. Vid 1880-talet hade västafrikanska, europeiska samt afroamerikanska fotografer etablerat temporära samt permanenta studios längst Atlantens kust. Kundkretsen var vid denna tid främst den lokala eliten. Under 1900-talet växte fotografin allt mer, till början främst i betydande stadskärnor. Här kom den att bli ett verktyg i individers självidentifikation samt hur denna porträtterades utåt. Under 1950-talet till 1970-talet genomgick många länder en omfattande förändring, från kolonisation till självstyre. Fotografin ökade i takt med detta och kom nu även att sträcka sig utanför städerna. De nya kunderna var den allt mer etablerade afrikanska medelklassen, vilka tagit intryck av den internationella marknaden av film och tidningar. Fotografin gav inblandade parter en möjlighet att porträttera sin vision av modernitet, något som ständigt förändrats. En marknad hade skapats där afrikaner kom att bli producenter, konsumenter och främjare av fotografi.

Vägarna förbi New York? Passa på och besök Metropolitan Museum of Art. Utställningen avslutas den 3 januari 2016. På plats finns även möjlighet att ta del av utställningarna Kongo Power and Majesty samt The Aftermath of Conflict.

Seydou Keïta (Malian, 1921/23 – 2001) Reclining Woman, 1950s-1960s
Seydou Keïta (Malian, 1921/23 – 2001) Reclining Woman, 1950s-1960s. Gift of Susan Mullin Vogel, 2015 ©Keïta/SKPEAC

Alla fotorättigheter tillfaller Metropolitan Museum of Art om inget annat anges.

 

Nadina Rosengren
Nadina Rosengren

Fotografisk konst från Mali

konstfrånmaliVästafrikansk konst tycks sprida sig som en löpeld över världen. Just nu pågår konsthallens Maliska höst i Marabouparken i Sundbyberg, Stockholm och två av de som just nu ställer ut är de Maliska fotograferna Malick Sidibé och Fatoumata Diabaté.

Malick Sidibé är en prisbelönad fotograf som redan 2003 vann Hasselbladspriset. Mer om det kan du läsa HÄR! Malick Sidibé började sin fotografiska karriär redan på 50-talet och har en förmåga att lyfta fram sin egen kultur i en tid då västvärldens influenser tog över många populära konstnärers intresse.

Efter Mali´s frigörelse från den franska kolonialismen moderniserades Mali i snabb takt och i samma takt sjöd glädje och sorglöshet i landet. Något som fotografen Malick Sidibé lyckades fånga i sina bilder och som sedan har kommit att bli lite av hans signum i sina porträtt. Mer om Malick Sidibés utställning i Marabouparken´s konsthall kan du läsa HÄR och utvalda bilder kan du se HÄR. Utställningen är redan igång och kommer att hålla på till den 1:a december 2013. Utställningen heter La vie en rose. Ta gärna chansen att se den!

Den Maliska fotografen Fatoumata Diabaté har även hon sin utställning i Marabouparkens konsthall. Hennes utställning heter Natten är vår (a nous la nuit). Hennes bilder är inte helt olika Malick Sidibés bilder, då även dessa till stor del porträtteras av Mali´s uteliv och ögonblicksbilder från glammiga tillställningar och före och efter glammets höjdpunkter. Fatoumata Diabaté är dock mycket yngre än Malick Sidibé och det är även hennes bilder. Det är ögonblicksporträtt där Fatoumata tar tillvara på det flyende i ett ögonblick på ett beständigt sätt. Hennes utställning håller även den på till den 1:a december 2013 och du kan läsa mer om den HÄR och se utvalda bilder från hennes utställning HÄR!

Många menar att Malick Sidibé lyckades fånga en specifik känsla i en specifik tid när kolonialherrarna drog sig tillbaka från Mali och den uppsluppenhet och sorglöshet den tiden gav en känsla av och att Malick lyckats fånga den och skildra den genom åren. Många menar också att Fatoumata Diabaté har lyckats fånga fortsättningen av den tiden på ett liknande, men ändå på ett personligt sätt. Om Malick stått för dåtidens fotokonst i Mali, så kanske det är så att Fatoumata står för den framtida? Missa inte deras utställningar, så kan du själv avgöra vad deras fotokonst kan komma att betyda för dig.

AKTUELLT En instagram-tävling i Malick Sidibés namn pågår just nu under #malicksidibe, mer om den kan du läsa HÄR!

fatou touray